近日，old glory studios工作室联合创始人兼执行制作人lewis manalo发布的一则推文，在游戏圈掀起关于叙事设计方向的广泛讨论。他明确表示对传统定义下的“叙事向”游戏缺乏热情，并提出核心观点：“游戏的故事并非靠书写完成，而是由玩家在体验中实时构建。”
“我至今还没体验《光与影：33号远征队》。它一直挂在我的愿望单里，但身为一名游戏编剧，我对业内惯称的‘叙事类’作品其实兴致不高。去年确实有几款剧情表现极为出色的佳作问世，可现实是——包括我在内，大多数玩家仍将大量时间投入于非传统叙事导向的游戏类型中。
《光与影：33号远征队》的市场反响，确凿印证了以剧本为核心驱动力的游戏仍有稳固受众基础。然而需清醒认知的是：仅Steam平台每年上架的新作就接近1.2万款，而此类高度依赖线性文本叙事的作品，始终属于极小众分支。以脚本为中心的设计范式，既难代表游戏叙事演进的方向，也远未成为当下产业的主流选择。
我理解这种情感联结。直到今天，仍有许多人因《最终幻想7》中爱丽丝的命运而久久难以释怀——那段过场动画，无疑是PS1时代叙事表达的里程碑。但与此同时，我也深深记得《幽浮2》里那个名字随机生成、性格鲜活的掷弹兵“莽汉”。（就在最近一局作战中，他被一道激光精准命中面部，瞬间倒地退场。）
游戏中的故事，从来不是靠文字写就的，而是通过玩家每一次操作、每一个抉择、每一场意外所共同演绎出来的。站在2026年的节点回望，叙事设计真正亟需突破的领域，并非在对话树结构上反复雕琢，而是要探索更多能促使剧情自然涌现、有机生长的核心玩法机制。那些仍将“叙事”简单等同于台词与过场脚本的开发者，等于主动放弃了游戏这一媒介最独特、最强大的叙事武器。”
Manalo的这番言论所激荡起的行业共鸣，正折射出一个日益清晰的趋势共识：未来的游戏叙事，必将走向玩法与叙事的深度互文与无缝融合，让玩家在真实互动中，成为自己故事真正的作者与主角。
