AI ada di mana-mana: perubahan baharu dalam pengeluaran filem dan televisyen

Pada masa kini, bukan sahaja dalam teknologi khusus dan kalangan pelaburan, perbincangan tentang AI dan pengkomputeran awan nampaknya ada di mana-mana sahaja. Antaranya, peringkat yang paling menyebar dan berpengaruh ialah perniagaan hiburan. Dalam bidang hiburan, pengamal kreatif dan perniagaan sangat mengambil berat tentang kesan AI dan awan terhadap rizab kemahiran mereka, tetapi pada masa yang sama mereka juga penuh dengan jangkaan untuk kemungkinan tanpa had selepas teknologi dipopularkan.

Pada Festival Filem Sundance baru-baru ini, ramai pengarah, editor dan pengamal lain bertukar-tukar pandangan tentang kesan AI dan perkhidmatan awan terhadap penerbitan filem dan televisyen. Selain itu, eksekutif Adobe turut berkongsi bagaimana kedua-dua kuasa baharu ini boleh membawa alatan kreativiti yang telah digunakan secara meluas seperti Premiere Pro ke peringkat seterusnya.

Ini adalah tempoh yang sangat dinamik, dengan perkembangan pesat, ramalan positif dan negatif semakin surut, dan peluang besar muncul untuk membentuk semula cara filem dan program televisyen dihasilkan. Mungkin selepas seratus tahun kestabilan selepas kelahirannya, kandungan filem dan televisyen akan membawa kepada revolusi pengeluaran yang mengganggu.

Impak AI dan pengkomputeran awan pada industri filem dan televisyen baru sahaja mula muncul. Ambil Comcast sebagai contoh. Mereka baru sahaja memenangi Anugerah Teknologi Emmy kerana menggunakan AI untuk menjana video sukan dengan cepat.

Bintang dan ejen mereka juga menyedari bahawa teknologi AI memainkan peranan di setiap sudut keseluruhan industri filem dan televisyen.

Sebagai contoh, agensi CAA telah menandatangani perkongsian strategik dengan Metafizik, dengan yang kedua menyediakan alat "De-Aging" yang boleh membantu pelakon dalam gambar "meremajakan". Di bawah pemprosesan alatan, watak yang dilakonkan oleh dua bintang, Tom Hanks dan Robin Wright, bermula dari remaja dan terus berubah penampilan apabila mereka meningkat dewasa.

Teknologi jenis ini sangat penting kepada ejen: pelanggan selebriti mereka tiba-tiba mempunyai daya hidup persembahan merentas masa.

Teknologi baharu membuka kemungkinan baharu

Walau bagaimanapun, kerja harian projek filem dan televisyen adalah rumit dan membosankan serta memerlukan kerjasama profesional seperti editor dan pengarah. Melalui komunikasi dengan pengamal di Festival Filem Sundance, kami mendapati bahawa mereka menganggap Premiere Pro sebagai platform kerjasama berkelajuan tinggi untuk mencipta lebih banyak kegunaan dan kemungkinan yang boleh dilaksanakan.

Meagan Keane, pengarah pemasaran produk untuk Pro Video di Adobe, menegaskan apabila bercakap tentang AI, "Melihat kepada masa depan pengeluaran filem, AI akan menjadi kuasa penting dalam membuka pelbagai kemungkinan akan menjadi sesuatu yang semua orang boleh sertai. "

Pada pandangannya, kepentingan teras AI adalah untuk meningkatkan kreativiti manusia dan bukannya menggantikan pengamal sedia ada. Alat berkuasa seperti AI boleh membantu pengamal dengan mudah menggunakan teknologi, kemahiran dan sumber yang mereka tidak miliki untuk menyampaikan pengalaman yang lebih menarik dalam pelbagai media seperti video. Malah bagi pencipta profesional yang berpengalaman, AI telah banyak mengurangkan penyeksaan tugas berulang, seperti perlu pergi ke penggambaran di tapak, membolehkan ahli pasukan seperti editor memberi lebih tumpuan pada keseluruhan perancangan dan reka bentuk filem.

Michael Cioni, pengarah kanan inovasi global di Adobe, sentiasa menjadi pakar teknologi dok awan kamera untuk Adobe Frame.io Pada pandangannya, AI mempunyai ruang yang tidak berkesudahan untuk imaginasi.

Semua aset digital adalah aset awan

Penjelasan yang diberikannya tidak rumit: “Menjelang 2031, semua aset media dan hiburan akan dijana pada awan dan dijana oleh pengkomputeran awan menjadi fakta, saya ingin menyebutnya sebagai kepastian teknikal Semua aset elektronik yang dihasilkan oleh peranti adalah aset awan Sebaliknya, cakera keras tempatan, filem, pita video dan kad memori akan diganti.

Saya percaya bahawa semua orang sudah biasa dengan proses penukaran media Yang pertama menerima awan dan AI ialah dokumen teks. Hari ini, data jenis ini disimpan terutamanya pada perkhidmatan awan (seperti Google Docs, Apple Pages, Microsoft Word, Adobe Acrobat, dll.) untuk perkongsian dan penyuntingan. Kemunculan perkhidmatan seperti Spotify, Apple Music, Amazon Music dan Tidal juga telah membolehkan ratusan juta pengguna mendengar, mencipta, bekerjasama dan menjual karya muzik di awan. Kini, aliran ini akan melanda medium kami yang paling kompleks: video.

Cioni menjelaskan, "Kami mengambil pengeluaran adegan filem sebagai contoh. Selepas menentukan adegan penggambaran, kami boleh menerangkannya dengan bahasa semula jadi, seperti "Ia mula hujan." Pada masa ini, hujan akan muncul dalam syot, bergoyang-goyang. Anda juga boleh menyebut "salji mula turun", dan AI akan menambah kesan salji, yang boleh dicapai tanpa pengetahuan kejuruteraan. Plot sebegini yang hanya wujud dalam novel sains fiksyen dahulu kini telah menjadi kenyataan. Kesan ini telah berlaku pada media statik (foto) pada masa lalu, dan kami tahu ini akhirnya akan membuat peralihan kepada video. Oleh itu, kita mesti mengubah pemikiran dan memikirkan bagaimana untuk memupuk kreativiti kita dalam konteks ini. ”

Semua ini akan mengaburkan sempadan antara fungsi yang berbeza dan mengubah sepenuhnya cara penciptaan video pada masa hadapan.

Ramai pembikin filem muda sudah biasa melintasi sempadan ini, menyentuh serba sedikit mengenai projek dan bekerjasama antara satu sama lain di platform digital. Melalui realisasi dok awan kamera dan kecerdasan AI, pengeluar sudah boleh memilih adegan dan kemudian dengan cepat menjana "gabungan" dalam bentuk potongan kasar sebagai rujukan untuk menentukan sama ada adegan semasa sudah mencukupi atau sama ada tangkapan tambahan diperlukan. .

Mereka juga boleh melakukan larian kasar dengan pantas pada kesan visual asas, pembetulan warna dan juga reka bentuk bunyi, kemudian menyerahkannya kepada pakar untuk penalaan halus sebaik sahaja mereka memutuskan untuk menggunakannya. Oleh itu, bagi kebanyakan pencipta filem, Premiere bukan lagi alat penyuntingan video bukan linear dalam erti kata tradisional.

Mewujudkan hubungan baharu antara orang dan imej

Maximilien Van Aertryck, pengarah bersama dokumentari "The Amazing Machine" yang memenangi Anugerah Wawasan Kreatif Juri Khas Sundance, percaya, "Ini Kami Keghairahan terbesar ialah meneroka hubungan antara manusia dan kamera, dan bagaimana ini mempengaruhi masyarakat secara keseluruhannya dunia yang dicipta oleh alat baharu. Axel Danielson, seorang lagi pengarah/penyunting filem itu, berkata, sebagai jenaka klasik, "Siapa yang anda mahu percaya? Saya, atau mata anda yang tidak boleh dipercayai, sesungguhnya, kita perlu sedar lebih dan lebih bahawa melihat itu?" tidak semestinya percaya, Data video pun tidak boleh dipercayai.

Danielson berkata, "Filem kami tidak memberikan banyak jawapan, ia hanya menimbulkan persoalan. Satu-satunya jawapan yang kami tahu ialah sebagai masyarakat kolektif, manusia perlu melihat dengan lebih dekat mesej yang disebarkan oleh media. "

Filem ini menyusun data video dari lebih satu abad, beberapa daripadanya penting dan ada yang ironis dan lucu. Dan yang lebih penting, di tangan pencipta yang hebat dan dahsyat, kandungan ini boleh diberikan makna dan kuasa yang sangat berbeza.

Dalam The Amazing Machine, Van Aertryck dan Danielson menghabiskan beberapa tahun mengumpulkan maklumat tentang hubungan kompleks antara manusia, kamera dan imej yang mereka tangkap.

Van Aertryck terus terang berkata, "Kami bukan jenis pakar penyuntingan yang terlatih. Kami bekerja sendiri kerana sebenarnya tiada sesiapa. Adobe menjadi alat yang sempurna untuk kami kerana kami boleh membuang semua bahan ke dalamnya, Dan dengan mudah berkongsi antara satu sama lain "

Terdapat hanya empat orang dalam keseluruhan pasukan menembak, ada yang berada di Laut Baltik (Gothenburg, Sweden), dan ada yang berada di Kepulauan Balearic di Eropah Barat. . Semua orang hanya boleh menggunakan alatan awan Premiere untuk bertukar-tukar klip dan klip. Tetapi keseluruhan proses itu sangat lancar, seolah-olah semua orang duduk bersama. Ini juga merupakan kepentingan fungsi awan: selagi mereka memerlukan dan bersedia, setiap pencipta dari seluruh dunia boleh mengambil bahagian dalam kerja pada bila-bila masa dan di mana-mana sahaja.

Crystal Kayiza, editor dan pengarah "Rest Stop" yang memenangi Anugerah Juri Filem Pendek A.S. di Festival Filem Sundance tahun ini, berkata, "Perkongsian dalam talian membolehkan anda mencuba lebih banyak lagi. Saya boleh melakukannya pada bila-bila masa Saya mahu. Kembali ke kampung halaman saya di Oklahoma tanpa menjejaskan penciptaan filem itu.”

Tahun lepas, Adobe menyediakan keupayaan sambungan terus awan baharu pada banyak kamera popular dan peralatan pengeluaran lain, yang boleh menghantar video semasa penggambaran. kandungan. Ini membolehkan editor, pengeluar, eksekutif studio dan profesional pasca pengeluaran lain untuk mula memproses rakaman dalam beberapa minit selepas rakaman dirakam.

Filem keluaran kecil pun boleh menggunakan teknik ini. Daniela T. Quiroz, yang memenangi Anugerah Penyuntingan Sundance, berkata bahawa sambungan langsung awan adalah penting untuk penerbitan filem "Mariachi", terutamanya pengeluaran awal.

Semasa pengarah filem Alejandra Vasquez dan Sam Osborn sedang membuat penggambaran bahan pertandingan tarian di Rio Grande Valley High School di Texas, Quiroz, yang tinggal di Brooklyn, New York, sudah mula menyunting. Kerana dia boleh mendapatkan bahan penggambaran awal dengan cepat, dia boleh memprosesnya dengan cepat dan berkomunikasi dengan pengarah tentang fokus penggambaran seterusnya.

Quiroz berkata, "Sebagai editor, kami bernasib baik untuk menyaksikan kali pertama pelakon di hadapan kamera. Anda akan menyaksikan watak kegemaran anda dan muzik yang bergema

Ketika penggambaran "Kadang-kadang saya Am" Tiada langsung keadaan seperti itu apabila memikirkan tentang kematian. Filem itu dirakam di pantai terpencil Oregon Kerana tiada sampel digital tersedia untuk tontonan segera, rakaman rakaman setiap hari perlu disimpan ke cakera keras dan dihantar semalaman ke kemudahan pemprosesan digital di New Orleans. Editor Ryan Kendrick berkata bahawa kemunculan teknologi baru sememangnya berita baik untuk pengamal.

Kerjasama yang belum pernah berlaku sebelum ini

Kini, Kendrick boleh bekerjasama dari jauh dengan pengarah dan rakan sekerja lain di tempat lain dari rumahnya di Nashville.

Kendrick berseru, "Saya boleh bekerja dengan rakan kongsi saya di rumah, berjauhan antara satu sama lain, ini juga telah mengubah hubungan antara pengarah, ahli sinematograf, editor dan kakitangan produksi yang lain daripada interaksi.

Dulu, "editor sentiasa berasa jauh dari set. Kini, sambungan lebih rapat, dan anda tidak rasa terputus daripada itu semua. Kini bilik suntingan telah menjadi tempat percubaan dan kesilapan, dan saya Anda boleh mencuba pelbagai perkara di sini, walaupun hasilnya benar-benar bertentangan dengan apa yang anda jangkakan, saya akan sentiasa berkata, "Siapa tahu, mari cuba.""

Dalam "Kadang-kadang Saya Terfikir Tentang Kematian". , Kendrick, Lambert dan pengarah fotografi Dustin Lane mengekalkan kekerapan perbincangan mingguan sebelum penggambaran sebenar bermula, dengan harapan dapat mengelakkan masalah yang mungkin berlaku lebih awal

“Kami akan membincangkan kemungkinan isu penyuntingan. Apabila anda mendapat skrip, perkara yang paling sukar ialah membayangkan peralihan dari plot ke bahagian seterusnya. Secara khusus, kami menjadikan watak itu sentiasa dalam situasi, bukan dalam "filem". Jadi kami banyak bercakap tentang cuba memikirkan cara mengekalkan berat emosi imej. "

Kendrick berkata bahawa teknologi Camera-to-Cloud mempercepatkan kitaran penangkapan, jadi ia juga boleh memainkan peranan penting dalam projek seperti iklan komersial dan video muzik.

"Komersial Banyak elemen pengiklanan berubah dengan cepat. "Dengan sokongan seni bina awan, bahan projek boleh dipindahkan dengan lancar antara Premiere Pro, Frame.io dan After Effects.

" Ini adalah masalah terbesar yang telah dihapuskan oleh pengamal filem dan televisyen dalam tempoh lima tahun yang lalu tahun.Masalah kronik kelewatan dalam proses pengeluaran. ”

Bina prinsip panduan teknikal yang lebih baik

Keane berkata bahawa pendekatan teknikal Adobe dibina berdasarkan lima "prinsip panduan", termasuk: aliran kerja, media, kerjasama, produktiviti dan Keselamatan

“Kami benar-benar akan menyepadukan AI ke dalam “produktiviti”. Ini bukan untuk menggantikan kreativiti, tetapi untuk menggantikan aspek masa lalu yang kompleks dan rumit. "

Seluruh Hollywood memberi perhatian yang teliti terhadap bidang AI yang berubah dengan pantas. Terdapat laporan bahawa lembaga pengarah SAG-AFTRA, kesatuan terbesar Hollywood, merancang untuk memperkenalkan klausa mengenai isu hak imej - iaitu , kekangan - dalam pusingan seterusnya rundingan kontrak Penggunaan teknologi AI pada penampilan, suara atau ciri-ciri lain ahli kesatuan

Berdasarkan pendapat draf semasa, "sebarang bentuk dalam kontrak yang bertujuan mengawal. hak persembahan pelakon maya mesti dipersetujui dengan kesatuan terlebih dahulu, jika tidak, "akan dianggap tidak sah dan tidak boleh dikuatkuasakan". "

Berdepan dengan isu baharu yang rumit ini, pusingan baharu rundingan kontrak akan bermula pada musim bunga ini. Pelakon tua, pertengahan umur dan muda yang berharap untuk melanjutkan hayat kerjaya mereka mungkin bersedia menerima beberapa kelebihan teknologi AI, tetapi jika tiada kukuh Dengan perlindungan kontrak yang kukuh, pengeluar berkemungkinan akan terus menggunakan teknologi AI untuk mensimulasikan dan mengelak daripada membayar yuran yang tinggi kepada pelakon sebenar

Projek peminat tertentu di Twitch nampaknya menunjukkan perkara ini masa depan. Seorang pengguna bernama "watchmeforever" terus memuat naik siri spin-off "Seinfeld" yang tidak berkesudahan yang dijana oleh AI Walaupun grafiknya mengerikan, bunyi yang disintesis oleh komputer adalah tidak masuk akal, dan kualiti jenaka tidak menyanjung. dengan bantuan AI Dengan peningkatan teknologi, semua ini mungkin tidak lagi menjadi masalah yang lebih penting, pelakon yang memegang watak Jerry tampil mempertahankan haknya, menyebabkan drama "tidak berkesudahan" ini berakhir sebelum waktunya. . Membuka pintu kepada dunia baharu

Dari perspektif yang lebih positif, Keane dari Adobe percaya bahawa AI dan pengkomputeran awan akan membawa rangkaian alat kreatif yang lebih luas dan menghapuskan kesan imej, bunyi, kesan visual dan elemen lain. pada pelayan berskala besar. Pergantungan pada ladang memberikan semua orang kuasa pengkomputeran dan asas keselamatan untuk menghasilkan kandungan video yang sangat baik

“Dengan bantuan sumber awan, semua orang boleh menceritakan kisah mereka sendiri dari mana-mana sahaja di dunia. Kerjasama pada semua peringkat boleh dicapai merentas wilayah, dan semua orang boleh bertukar pendapat dan mencetus idea pada bila-bila masa. "

Bagi pembikin filem, keselamatan juga merupakan isu besar yang tidak boleh diabaikan. Keane menyebut filem "Plan C", yang merupakan dokumentari tentang pengguguran. Pencipta perlu menggunakan wajah orang yang ditemuduga untuk dan menyuarakan berkali-kali, sambil memastikan bahan asal yang dikumpul tidak pernah bocor

Selain itu, percambahan AI generatif, pemalsuan mendalam dan isu berkaitan juga menjadikan keaslian kandungan imej lebih penting daripada sebelumnya penting pada bila-bila masa. . Protagonis Keanu Reeves tidak optimis mengenai masalah ini Dia berkata dalam temu bual bahawa tingkah laku palsu menggunakan AI untuk menjana video secara berniat jahat adalah "sangat menakutkan". video. Punca gangguan digital dengan persembahannya bermula sejak beberapa dekad yang lalu, apabila penerbit menggunakan kesan khas untuk menambahkan air mata pada wajahnya.

Reeves berkata, "Situasi pelakon kehilangan autonomi mereka ini mengecewakan. Kami boleh menerima bahawa klip persembahan kami diedit, tetapi kandungannya sekurang-kurangnya benar. Dan apabila ia mencapai tahap palsu yang mendalam, Pelakon itu tidak mempunyai autonomi sama sekali. Ini sangat menakutkan dan saya tidak sabar untuk melihat bagaimana manusia bertindak balas terhadap jenis teknologi ini kini tersedia dalam versi beta dalam Premiere Pro. Ini berdasarkan fungsi penyuntingan teks, yang membolehkan pengguna mengekstrak dan menyalin teks dialog daripada video dengan bantuan pengeditan AI, dengan itu merealisasikan penyuntingan video. AI juga boleh menyerlahkan gigitan bunyi yang penting, termasuk rujukan potongan kasar untuk versi akhir, dan menjana istilah carian berasaskan kata kunci untuk mengembara dengan pantas ke klip atau dialog tertentu. Tidak syak lagi bahawa ini akan menjadi cara baharu dan lebih berkuasa untuk mengurus bahan dan data projek.

Keane menegaskan, "Anda boleh menggunakan semua data ini untuk menggilap media akhir."

Sesetengah pengeluar kecil juga telah melancarkan teknologi serupa. Kedua-dua Descript dan Podcastle menyediakan alatan untuk mencipta versi digital pertuturan, yang boleh digunakan untuk membaca skrip dalam bentuk teks tanpa memerlukan pengeditan tambahan. Descript juga baru-baru ini menambah keupayaan penyuntingan video berasaskan teks, yang boleh digunakan untuk mencipta podcast dan kandungan video lain.

Editor Kendrick berkata bahawa dia telah menggunakan alat penyuntingan berasaskan teks Adobe untuk membantu rakan mengedit dokumen mini dengan pantas. Pada pendapat beliau, fungsi penyuntingan berasaskan teks ini juga mempunyai kepentingan yang besar kepada penyunting profesional. Pada masa lalu, pengeluar/editor sering perlu menghabiskan beberapa hari untuk menyusun rakaman untuk memastikan bahan tersebut boleh disambungkan dengan cepat ke dalam program dalam had masa yang ketat.

Buku audio, skrip, media sosial - AI ada di mana-mana

AI sedang beralih ke bidang hiburan lain. Apple telah melancarkan alat AI yang boleh menjana narasi untuk buku audio, memberikan pengarang pilihan lain untuk mencipta versi audio kos rendah bagi projek mereka. Tetapi sebaik sahaja berita itu keluar, pelakon suara buku audio profesional dan kumpulan peminat mereka menyatakan tentangan yang kuat.

Ya, pelakon suara profesional ini sememangnya berbakat dan selalunya boleh menambah warna pada karya dengan persembahan dan timbre mereka yang menarik. Berbanding dengan keputusan mereka, penceritaan yang dijana AI masih jauh.

Tetapi untuk buku yang tidak laris, pendapatan terhad jelas tidak mencukupi untuk menyokong orang ramai menikmati tahap pengalaman mendengar ini. Pada masa ini, alat AI telah menjadi pilihan yang baik yang mempunyai kos rendah dan boleh menjamin kualiti pengalaman pada tahap tertentu. Pasaran mendengar buku khusus ini dengan penilaian global kira-kira AS$1.5 bilion yang Apple sedang lihat.

Syarikat permulaan Filmusage cuba menggunakan AI untuk memisahkan elemen skrip, termasuk pelakon, prop, pakaian, kenderaan, bunyi, lokasi, dsb.

Bagi bidang video pendek, TikTok, Meta Reels dan YouTube Shorts Alphabet semuanya bergantung pada pembelajaran mesin dan alatan AI untuk memaparkan video "disyorkan" yang mungkin diminati pengguna, berusaha untuk mencipta lebih lancar dan menarik cara untuk mengintegrasikan pengiklanan dengan pengalaman menonton.

Rich Greenberg, seorang penganalisis di agensi penarafan kewangan LightShed Partners, menyebut bahawa Facebook membayar kos yang sangat tinggi apabila ia beralih kepada pengesyoran kandungan dipacu AI, tetapi "fakta ini akhirnya membuktikan bahawa pengesyoran kandungan AI adalah milik Zuckerberg sendiri. keputusan betul utama kedua yang saya buat selepas mengasaskan Facebook.”

Atas ialah kandungan terperinci AI ada di mana-mana: perubahan baharu dalam pengeluaran filem dan televisyen. Untuk maklumat lanjut, sila ikut artikel berkaitan lain di laman web China PHP!